前段时间，金秀贤的丑闻闹得沸沸扬扬。
从发声明律师函，到发布会道歉。
商单和商演全面取消，很多人以为，他肯定要凉了。
然而，那可是韩娱。
别说是金秀贤这种私德有缺的。
就连犯法蹲监狱的，也能卷土重来。
刘亚仁，这位涉嫌吸毒、性侵同性的劣迹法制咖。
他主演的电影，最近就上院线了！
《终极对弈》
这是一部围棋题材的传记片。
吸毒吸成元素周期表的刘亚仁， 饰演围棋大师“石佛”李昌镐 。
故事发生在上世纪八十年代。
彼时的世界围棋局势，日本一家独大，只有中国能与之分庭抗礼。
而韩国围棋地位低，棋手成绩差。
全靠一个人，挽回了尊严。
曹薰铉，韩国围棋活着的神。
他9岁入段，是迄今为止年龄最小的入段者。
去日本学艺9年，又花10年从五段升到九段。
1988年，首届“应氏杯”在新加坡开幕。
作为史上第一个世界级围棋比赛，“围棋弱国”韩国只得到了一个名额。
唯一的宝贵名额，交给了曹薰铉。
他不负众望，化身黑马。
从“棋圣”聂卫平手中，夺得了冠军！
曹薰铉一战封神，被韩国围棋界奉若神明。
在明星效应的影响下，围棋在韩国的地位水涨船高。
各大财阀，都争着花重金聘他，教导自己的孩子。
但曹薰铉狂得没边。
什么狗屁财阀，别来侮辱围棋！
曹薰铉一个徒弟都没收，全身心扎在了比赛上。
直到他在全州偶遇了一个少年，才萌生的收徒传艺的心思。
少年叫李昌镐，被称为全州围棋神童。
只学了六个月，就能和职业棋手竞技。
虽然手法一团乱，但总能乱拳打死老师傅。
关键是他对围棋的爱，非常纯粹。
赢了，欣喜若狂。
输了，寝食难安；
曹薰铉因此决定，收李昌镐为关门弟子。
甚至将他带回首尔的家里，同吃同住。
李昌镐确实是个天才。
经过很短的训练，就能横扫围棋协会的学徒。
和十名棋手同时对弈，全部取胜！
但是他得到的，却是师父的训斥。
毕竟年少轻狂。
李昌镐一旦占据优势，思维就开始懒惰。
又过了几年，李昌镐的棋力与日俱增。
可他却非常苦恼。
别说超过师父，就连他一半的实力都够呛。
曹薰铉的棋风华丽流畅，落子快速轻灵。
被称为“曹燕子”。
同时，他又具备强大的攻杀实力，善于捕捉战机。
也有“柔风快枪”的雅称。
但是李昌镐的棋路，和师父完全是两个极端。
他下棋总是经过深思熟虑，相比于进攻，他更倾向于防守。
明明才二十出头，下棋却像个80岁的老头。
这种矛盾感，让李昌镐下定决心，找到属于自己的“棋风”。
他为了探索风格和打法，在实战中做各种“实验”和“探索”。
起初在曹薰铉看来，这不过是背离“标准模式”，自以为是的小聪明。
但是他思来想去，觉得不对。
熟悉围棋规则，标准烂熟于心的大有人在。
而真正的大师，是凤毛麟角。
他们能做到推陈出新，找到自己的“棋路”。
也许李昌镐在棋盘上，看出了陈腐规则之外的东西。
自己应该对徒弟，多一分关怀和理解。
于是他赶到车站，拦住了正打算回老家的李昌镐。
“无论是围棋，还是人生，都不要动摇！”
在师父的激励下，李昌镐在选拔赛中过关斩将。
终于在决赛，和师父碰头。
看到徒弟为了击败自己，又是复盘，又是做笔记。
曹薰铉的心情，那是相当复杂。
他不能输。
韩国围棋界，已经把他奉为神明偶像。
所以曹薰铉毫不留手，上来就是猛攻。
反观李昌镐，只能慢吞吞地应付。
他花费的时间，比曹薰铉的两倍还多。
咳嗽声、翻页声、排风机的噪声……
任何细微的声音，都在影响他的注意力。
当你的注意力，无法凝聚在棋盘上的时候。
就说明败局已定。
这个时候，就得想象能让你感到放松的东西。
大家应对各种测试的时候，可以试试这种方法。
李昌镐仿佛回到了故乡，身心完全放松了。
他重新审视棋局，计算每一步可能的变化。
最终，下出了“神之一手”。
以快闻名的曹薰铉，停了。
他苦苦思索，直到夜幕降临，都毫无头绪。
最终李昌镐以半目的微弱优势，击败了师父！
曹薰铉失魂落魄，热泪盈眶。
有看到徒弟成长的欣慰，但更多的是失败的落寞。
接下来，他们连续在5场决赛中碰头。
而曹薰铉，连一场都没赢。
输给徒弟的失落，和媒体舆论，给他造成了巨大的压力。
李昌镐也很愧疚。
他不想输。
但如果赢了，就等于亲手把授业恩师，逼上了绝路。
好在，这对师徒之间，没有猜疑和嫉妒，只有互相鼓励。
孩子长大了，应该去外面的世界闯一闯了。
曹薰铉解开了徒弟的心结，自己却走不出来了。
接下来的所有比赛，他都避而不战。
媒体甚至怀疑，他要就此退休了。
关键时刻，曾经的老对手一语惊醒梦中人：
无论是为了徒弟，还是为了自己的梦想，曹薰铉都该重整旗鼓。
找回了落子的勇气，曾经的围棋之王，终于回到棋盘上。
在接下来的一年里，失去卫冕冠军身份的曹薰铉，从零开始。
他以三天一场的强度，连续参加了110场比赛。
而徒弟李昌镐，则连续拿到了19个冠军。
师徒之间，关系逆转。
曹薰铉以挑战者的身份，和李昌镐对决。
一共5场比赛，双方居然战成平手。
决胜局比赛中，李昌镐风格突然一变。
落子之凌厉迅猛，丝毫不输师父。
而曹薰铉的棋风，也和从前截然不同。
两边都不顾自己的阵型，一个劲地发起攻击。
在李昌镐的精密计算下，曹薰铉逐渐落入下风。
每一步都在对方的算计之中，这怎么赢？
万万没想到，曹薰铉下了一步棋，所有人都没看懂。
正是这绝妙的一手，吹响了反攻的号角。
他从自己的要害入手，直击对方要害。
这就好比扇耳光大赛。
两边都抽得鼻青脸肿，但先抽的占据绝对优势。
面不改色的“石佛”，终于露出了痛苦的神色。
这场较量，以李昌镐投子认输，曹薰铉重回巅峰告终。
曹薰铉将用了半辈子的棋盘，送给了李昌镐。
既是认可，也是传承。
在接下来的十几年里，这对师徒还有过多次交锋，撑起了韩国围棋的一片天。
但是辉煌总有落幕的时候。
2016年，曹薰铉当选为韩国国会议员，暂时退出棋坛；
李昌镐也在2010年后，逐渐走下巅峰。
世界第一的位置早已易主，国际围棋也早就结束了日本一家独大的局面。
真正占据优势的，其实是中国。
稳定成熟的培养体系，让大量更年轻的、锐意进取的棋手涌现而出。
目前排名前十的选手中，有7位都来自中国。
这几十年里，古力、常昊、柯洁……传奇棋手数不胜数，经历都非常精彩。
但是围棋题材的作品，却屈指可数。
王宝强主演的《棋士》，也只是拿围棋当人物背景。
如果咱们要拍，可以从《终极对弈》中学到一些东西。
首先是降门槛。
无论是围棋还是象棋，这类脑力游戏的规则复杂套路深。
门槛实在太高了。
而且两个人往那儿一坐就是半天，外行连热闹都没得看。
无论是这部《终极对弈》，还是前几年爆火的《后翼弃兵》。
都没有将重点，放在解析棋局上。
而是通过有视觉冲击力的呈现形式，搭配棋手和观众的表现。
让普通观众，都看得津津有味。
真想看对弈过程的内行，自然会去找棋谱和录像。
*纪录片《胜负》
其次是抠细节。
作为一部有大量原型人物的电影。
导演几乎每个细节，都做到了百分百还原。
比如开场的曹薰铉大战聂卫平。
无论是字正腔圆的普通话，还是不离手的硬中华。
就连聂卫平吸氧的细节，都被还原了。
聂卫平患有“房间隔缺损”，不能长时间进行重体力和脑力劳动。
下棋时必须定时吸氧，才能保持头脑清醒。
片中加上氧气瓶，意外地增加了聂卫平的压迫感。
曹薰铉下棋，也有很多小习惯和小动作。
他不光抽烟，甚至会脱鞋，偶尔还唱歌。
当他觉得胜券在握的时候，还会抖腿。
“抖腿”成了一种心理战的打法，只要他一抖腿，对方就会自乱阵脚。
当这些细节都被还原出来，人物的行为和事件，也会变得真实可信。
不过这部电影的缺点也很明显。
它用不到2小时的时间，塑造了两个主角。
李昌镐的故事线，讲的是天才少年的崛起；
曹薰铉的故事线，则是巅峰跌落谷底，如何自我救赎。
这两条线本该彼此交融、对照。
但是编剧完成得并不好，叙事严重失衡了。
编剧写李昌镐的成长线。
却并没有呈现他积累经验，逐步提高的过程。
更没有让他遭遇像样的挫折。
曹薰铉的内心冲突，也写得颠三倒四，自相矛盾。
心态转变缺少铺垫，更不合逻辑。
仅仅因为老对手的一句话，就突然想通了。
家庭戏一直是韩剧的强项，到了《终极对弈》却成了短板。
曹薰铉的妻子，本该是连接师徒的纽带。
却单薄得像个工具人，除了做家务，就是不咸不淡地劝两句。
围绕着师徒感情，编剧还塞进了大量和故事无关、且极度无聊的生活琐碎。
最关键的是，这部歌颂韩国围棋的电影，有些“不合时宜”。
今年1月的第29届LG杯决赛，柯洁对阵韩国选手卞相壹。
柯洁1比0领先，却因两次提子没放在棋盒盖上，而被裁判判负。
围棋世界大赛决赛中，第一次出现因犯规被判输的。
而且这个规则本身，就透着不合理。
要是我故意让对方吃子。
等他棋盖放不下，棋子掉下来，我不就赢了？
这还没完。
决赛第三局，柯洁提子时拨棋，没拨到棋盒里。
裁判没有当场提出来，而是等卞相壹思考的时候，才突然暂停比赛。
众所周知，围棋是回合制游戏。
每次落子都关乎全局，思考有时能长达几个小时。
裁判在卞相壹的回合暂停，等于给他“加时”了。
最终柯洁退赛，卞相壹夺冠。
“零胜夺冠”，史无前例。
在中国围棋协会、日本棋院和舆论压力下，韩国棋院实在撑不住了。
向棋迷和主办方致歉。
和中、日棋院讨论，制定世界大赛的统一规则。
如果是技术性规则，那无可厚非。
犯规就是犯规，没什么好争的。
可韩国似乎特别爱抠细节，规则搞得跟韩男一样细。
试问，如果棋手的注意力都在棋盘外，还能专心下棋吗？
按照韩国围棋规则，“围棋之王”曹薰铉现在参赛。
早就因抽烟抖腿唱歌，在预赛就被淘汰了。
很可笑的是，《终极对弈》在教观众如何坦然面对失败。
而眼下这些规则的背后，却凸现了某些人输不起的心态。
韩国棋坛的种种行为，让前辈们蒙羞。
也反映了韩国如今的“体育精神”。
为了成绩，不择手段。
今天就说到这里，咱们明天见！
拜了个拜~
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